आरोन पियरे: एक्शन प्रिंस से लेकर लायन किंग तक का सफर

ब्रिटिश अभिनेता ने नेटफ्लिक्स की नई थ्रिलर “रिबेल रिज” में भूतपूर्व मरीन की भूमिका निभाई है और आगामी “मुफासा: द लायन किंग” में मुख्य बिल्ली की भूमिका निभाई है।

एरॉन पियरे एक अनिश्चित ब्रिटिश किशोर थे जब उन्होंने अपना पहला अभिनय कार्य किया: “मोबी डिक” के एक माध्यमिक विद्यालय के निर्माण में एक कथावाचक। स्कूल में कोई समर्पित नाटक कार्यक्रम नहीं था और हर तीन साल में एक बार एक नाटक का निर्माण किया जाता था; पियरे ने मंच पर आने से पहले एथलेटिक्स पर ध्यान केंद्रित किया था।

जैसा कि उन्होंने लॉस एंजिल्स में अपने अपार्टमेंट से हाल ही में एक वीडियो कॉल के दौरान याद किया, उनका किशोर मन सोच रहा था, “अगर मैं यह नाटक करता हूँ तो हॉल में चलते समय मेरे साथ क्या होने वाला है?”

शो दर्द रहित निकला। वह बाहर गया, मंच के बाईं ओर कोने में अपना निशाना मारा और दर्शकों की ओर देखते हुए उसने अपनी कुछ पंक्तियाँ कही। “मुझे याद है कि मैं मंच के पीछे गया और बस यही सोचा, ‘यह अद्भुत था,’” पियरे ने कहा।

भूमिकाएँ थोड़ी बड़ी हो गई हैं। 30 वर्षीय पियरे ने ग्लोब थिएटर में “ओथेलो” के 2018 के निर्माण में बदकिस्मत सैनिक कैसियो की भूमिका निभाई। फिल्म और टीवी निर्देशक बैरी जेनकिंस ने उन्हें देखा और इतने प्रभावित हुए कि उन्होंने ट्विटर पर अभिनेता से संपर्क किया।  इसके परिणामस्वरूप पियरे को जेनकिंस की लघु श्रृंखला “द अंडरग्राउंड रेलरोड” में तड़पते और गुलाम सीज़र की भूमिका मिली।

आपने जॉन बॉयेगा के प्रोडक्शन छोड़ने के बाद “रिबेल रिज” पर हस्ताक्षर किए। क्या भूमिका को भरने के लिए अतिरिक्त प्रक्रिया की आवश्यकता थी?

मुझे बताया गया कि जेरेमी टेरी रिचमंड की तलाश कर रहे थे। और जिस क्षण मुझे पता चला कि वह टेरी रिचमंड की तलाश कर रहे हैं, हमने संपर्क किया। उन्होंने मुझे स्क्रिप्ट भेजी, मैंने इसे पढ़ा, कोई मजाक नहीं, भेजे जाने के शायद पाँच मिनट के भीतर। मैंने इसे संभवतः 90 मिनट के भीतर पूरा कर लिया और फिर उनसे फिर से जुड़ गया। मेरे पास तीन चीजों की एक सूची है जो मेरे लिए वास्तव में महत्वपूर्ण हैं जब मैं किसी प्रोजेक्ट में शामिल होता हूँ। वह है फिल्म निर्माता, यह स्क्रिप्ट है, और यह चरित्र है। इन तीनों को नकारा नहीं जा सकता था।

आपने अपनी पहली एक्शन फिल्म में अभिनय करने के लिए कैसे तैयारी की?

मेरे और कई लोगों के विचार में जेरेमी सॉलियर हमारे सबसे महान फिल्म निर्माताओं में से एक हैं। वह वास्तव में ऐसा माहौल बनाते हैं जिसमें जिस कलाकार के साथ वह सहयोग कर रहे हैं, वह सुरक्षित महसूस करता है और वे भी फल-फूल सकते हैं।

इसलिए उन्होंने और स्टंट टीम ने यह विशाल D.I.Y. जिम स्थापित किया। हमारे पास कुश्ती के लिए मैट थे, हमारे पास बॉक्सिंग बैग थे, हमारे पास बॉक्सिंग दस्ताने थे, हमारे पास कुश्ती करते समय घुटने के पैड थे। यह अद्भुत था। मैंने कड़ी मेहनत की। मैंने कुश्ती की, मैंने बॉक्सिंग की, मैंने स्पैरिंग की। मैंने ये सभी चीजें सिर्फ अपने सर्वश्रेष्ठ संस्करण के जितना करीब हो सके उतना करीब पहुंचने के लिए कीं।

“रिबेल रिज” एक अधिक स्पष्ट रूप से शारीरिक भूमिका है, लेकिन क्या शांत नाटकीय सामग्री में भी शारीरिकता होती है?

इसके लिए भी शारीरिक तैयारी करनी होती है, क्योंकि प्रत्येक व्यक्ति अद्वितीय होता है। यह सिर्फ शारीरिक बनावट से कहीं अधिक है। यह शारीरिकता है। यह इस बात पर निर्भर करता है कि आप अपने शरीर को कैसे संभालते हैं। यह इस बात पर निर्भर करता है कि आप दूसरों के साथ कैसे जुड़ते हैं।  आप दुनिया के साथ कैसे जुड़ते हैं, है न? यहाँ तक कि मैं अभी कैसे बैठा हूँ, अपनी बाँहें क्रॉस करके और आगे की ओर झुककर। यह उन सभी चीज़ों पर निर्भर करता है।

मैं हमेशा यही कहता हूँ, और मैं हर इंटरव्यू में यही कहता रहूँगा क्योंकि यह सच है: जेम्स अर्ल जोन्स मेरी सबसे बड़ी प्रेरणाओं में से एक हैं। और जेम्स अर्ल जोन्स द्वारा बनाए गए किरदार की विरासत में थोड़ा योगदान देने का अवसर मिलना, बस एक सपने के सच होने जैसा है।

“द अंडरग्राउंड रेलरोड” से लेकर “मुफासा” तक आपके और बैरी जेनकिंस के बीच अभिनेता-निर्देशक का रिश्ता किस तरह बदला है?

जो बात हमेशा एक जैसी रही है, वह है उनका नेतृत्व करने का तरीका और इन प्रोजेक्ट्स को निर्देशित करने का तरीका। आप सेट पर पाएंगे कि फिल्म निर्माता की ऊर्जा, निर्देशक की ऊर्जा – जो शूटिंग के दौरान माहौल बनाती है। और बैरी के साथ, वह बहुत शांत है। वह टीम पर बहुत ध्यान केंद्रित करता है।

“द अंडरग्राउंड रेलरोड” में, उन्होंने बस यह सुनिश्चित किया कि हर किसी की मानसिक, भावनात्मक, आध्यात्मिक और शारीरिक सेहत ठीक वैसी ही हो, जैसी इस बेहद महत्वपूर्ण कहानी को बताने के लिए होनी चाहिए। और सच में, उन्होंने इस पर भी यही किया है।

क्या मंच पर काम करने के तरीके ने इस गायन प्रदर्शन को आपके दृष्टिकोण पर प्रभाव डाला?

जब मैं थिएटर में होता हूँ, तो मैं हर तरह की ऐसी चीजें करता हूँ जो मेरे लिए अनोखी और खास होती हैं। शायद यह अजीब हो, लेकिन मुझे मंच पर नंगे पैर रहना होगा। मुझे मंच के फर्श पर और सेट पर अपना हाथ रखना होगा ताकि मैं जुड़ा हुआ महसूस कर सकूँ।

हो सकता है कि एक्शन बिल्कुल वैसा न हो, लेकिन जुड़े रहने की चाहत वैसी ही होती है। इसलिए जब मैं स्टूडियो में जाता हूँ, तो मैं यह सुनिश्चित करता हूँ कि मैं उस जगह से जुड़ा हुआ महसूस करूँ क्योंकि इससे मुझे सुरक्षित महसूस होता है, इससे मुझे सहज महसूस होता है, और इसलिए यह मुझे अपना सर्वश्रेष्ठ देने और उम्मीद है कि मैं उस दिन जो भी खास सीन कर रहा हूँ, उसमें फिल्म निर्माता जो भी हासिल करना चाहता है, उसे हासिल कर सकूँ।